這又是一篇關于人工智能和攝影的悲觀預測文章嗎？
既是，也不是。
不可否認，人工智能正在改變我們看待照片的方式，甚至改變了我們對“照片”本質的理解。
但讓我們暫且保持樂觀。變革伴隨著進步，而進步往往帶來新的機遇。
當然，一切將不復從前。我們需要適應，有些人可能會被淘汰。變革總是伴隨著陣痛。但在適應過程中，我們會找到新的表達方式。是的，即使在人工智能生成圖像日益強大的時代，希望依然存在。
攝影：John Broomfield。版權歸Museums Victoria所有。
人工智能并非攝影領域的第一次革命
回顧攝影帶來的第一次革命。19世紀初，發明家們（如尼埃普斯和達蓋爾）在創新浪潮中發現，他們可以“捕捉光線”，這一技術逐漸演變為商用膠片相機（首款為1888年的柯達相機）。
通過化學的魔力，光影與形態被瞬間轉化為栩栩如生的圖像。一種新的藝術形式和世界觀由此誕生。
想象一下，一位受過古典訓練的肖像畫家得知，有一種機械裝置可以無需高超技藝，僅憑操作相機和沖洗膠片就能瞬間生成完美肖像。他們是否曾擔憂自己的職業將不復存在？
人工智能的興起是類似的革命性轉變。正如相機曾讓畫家感到恐懼，如今人工智能也讓攝影界感到不安。
人工智能已經能夠無需相機、攝影師或記錄現實瞬間——這一攝影的核心特質——來“創造”照片（盡管關于能否稱之為“照片”仍存爭議）。
就像19世紀的肖像畫家面對畫架時的顫抖，如今的創意攝影師也在焦慮：如果人工智能圖像取代了攝影，他們的角色將何去何從？
H&M的數字孿生模特之一。
H&M的AI廣告：無需攝影師參與
瑞典服裝品牌H&M近期透露，他們已開始在不外景拍攝、無模特、無化妝師、無攝影師的情況下制作廣告照片。據報道，H&M將此前拍攝的30張模特照片（多角度）輸入AI系統，生成新的場景和服裝搭配的圖像。
H&M只是大公司用AI替代人工的一個例子。Mango、Levis和Adidas（以及其他許多品牌）都已使用AI生成營銷圖像。每次這樣做時，包括攝影師在內的一批創意工作者便失去了工作機會。
H&M首席創意官J?rgen Andersson輕描淡寫地否認AI會取代人類創意：“這不是人與機器的對抗，而是人與機器的協作……機器的作用是放大人類的創造力。”這番說辭顯得蒼白無力。
是的，H&M確實“放大”了人類創造力——因為他們使用了攝影師拍攝的原圖。但未來，他們可能連這一步都不再需要。
AI將如何重塑創意產業？
AI已能通過合成數百萬張現有圖像，生成逼真的人物。雖然這些圖像最初源于人類創作的內容，但到了某個階段，它們已不再是“放大”人類創意，而是徹底取代它。
我們似乎正處在那個恐慌的時刻：不確定AI將如何重塑創意產業，甚至生活的其他領域。有人堅稱AI圖像永遠無法與“真實”照片媲美，或AI藝術永遠無法匹敵人類創意。但這些質疑更像是美好的愿望，而非現實。
攝影：Anna Shvets
人類創造力的獨特性
AI尚處初級階段，但發展迅猛。幾乎沒有跡象表明它不會進步到足以生成與人類創作無異的圖像（以及視頻和文本）。
還記得那些堅持使用膠片攝影的攝影師嗎？他們曾斷言數碼圖像永遠無法超越膠片。而如今，數碼照片的質量已毋庸置疑地超越了膠片（更何況膠片最終也常被數字化）。技術總能超越我們的預期。
樂觀者從AI中看到了機遇。畢竟，借助數字圖像的可塑性，AI能為攝影師提供工具：即時評估圖像、提升畫質、銳化焦點、增減元素……可能性近乎無限。
但那些區分人類與機器的特質呢？我們的個性、生活經歷、獨特的視角，以及靈魂——這些“人類軟件”驅動的創造力，與依靠數據和代碼運行的計算機有著本質的不同。
AI會取代創意攝影嗎？
回到標題的問題：顯然，在某些領域，AI已經開始取代攝影師——生成那些過去只能由攝影師通過相機捕捉真實人物或瞬間的圖像。
但這并不等同于AI取代創意攝影。因為創意（尤其是純粹的創意攝影）并不受限于企業的傳播需求——后者關心的只是如何通過視覺內容降低成本并創造商業價值。
真正的創意攝影是藝術，關乎表達，是每位藝術家/攝影師獨有的表達方式。
從這個角度看，AI可以成為創意攝影師的工具。在人類創造力的無限領域中，AI與攝影已自由融合，催生出一種新型圖像（或許有人質疑它是否為“照片”），這是一種結合人類思想與計算機代碼的新創作形式。因此，AI并未取代創意攝影，而是成為了它的一部分。
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