自然靈感、線性結構、雕塑形態與幾何塊面——紐約國際當代家具展(ICFF)上的照明新風向
當代照明設計正呈現兩極分化：從極簡流線到大膽雕塑感，這種多樣性配合前沿材料與工藝技術，在五月紐約賈維茨中心舉辦的國際當代家具展(ICFF)上大放異彩。我們精選了詮釋五大趨勢的亮點設計，若您對某款感興趣，可直接聯系設計師或制造商獲取詳情。
1. 自然靈感
ICFF 2025上，受自然界啟發的燈具占據主流。這種延續多年的植物/動物元素趨勢，近年更聚焦海洋生物——正如我們在高點家具市場照明系列中看到的景象。
加拿大工作室Larose Guyon的模塊化"深海"系列吊燈令人驚艷：手工吹制的玻璃"氣泡"懸掛于海藻狀黃銅鏈條上，內部紋理玻璃球模仿海膽形態，柔和漫射光線。
紐約More Fire Glass Studio創始人Elizabeth Lyons打造的《自然形態》吊燈更為極致——60片手工玻璃花卉裝置于金色鋼架上，投射出細膩的植物剪影。雖清潔不易，卻是自然美學的絕佳詮釋。
Tala的懸鈴木吊燈則以抽象手法致敬自然：可調節角度的玻璃燈罩（含回收玻璃成分）模擬種子飄落軌跡。"灰暮粉"與"破曉灰"色調呼應春秋季節律動，設計總監Daniel Carpenter如此解讀。
2. 生物基材料
植物、真菌等生物基材料成為ICFF焦點，這往往與品牌的可持續閉環設計理念緊密結合。
MushLume的麻纖維-菌絲體系列最具突破性：可生物降解的材質模擬瀕危蜂巢珊瑚形態，菌絲體通過生物培育而非開采獲得。其"靜界"系列還能有效吸音。
攝影：Patrick Biller
Stackabl與Rockwell Group合作的《傾斜+位移》系列將羊毛廢料與軟木結合，打造出可定制臺燈/落地燈。觸摸調光LED圓盤與環保基座的組合，既時尚又減少填埋垃圾。
加州品牌Gantri推出的"Gantri制造"平臺，讓獨立工作室能共享其3D打印設備。采用兩種可降解植物聚合物的按需打印模式，大幅降低了材料浪費。
3. 纖薄宣言
今年ICFF上，纖細線性設計異軍突起。布魯克林設計師Charles Grantham的銅綠 finish 黃銅壁燈，搭配紋理玻璃或胡桃木版本，呈現截然不同但同樣驚艷的效果。
意大利Riccardo Toldo設計的《喇嘛》落地燈將極簡推向極致：幾乎隱形的鋼架讓6英寸寬的光源成為主角。整盞燈體均可作為調光開關，展現新生代設計師的巧思。
4. 雕塑陶瓷
與科技感燈具形成鮮明對比的，是展會上層出不窮的手工陶瓷燈具。
布魯克林Calyer Ceramics的《新芽》落地燈，以種子發芽為靈感，紅陶基座搭配定制釉料；Olivia Barry的紙藝感吊燈則證明陶瓷也能輕盈流暢。
SIN工作室新推出的《條紋》系列，用編織陶土條創造出幾何形態的壁燈與臺燈，延續其標志性的"折疊紙張"美學。
5. 塊面美學
當曲線統治家居設計多年后，今年ICFF迎來了幾何塊面的強勢回歸。
圣路易斯工作室Winkle的《方塊》系列獲得"編輯選擇獎"，其結合3D打印與大理石注漿工藝的積木式燈具充滿玩趣。墨西哥JXICO工作室則用金屬與回收玻璃打造出都市靈感的《El Six》燈飾。
布魯克林設計師Hannah Bigeleisen的《埃塔》壁燈，以硬木塊面搭配流蘇，展現剛柔并濟的獨特氣質。
結語
從菌絲體的可持續革命到陶瓷的手工溫度，2025年的照明設計正在功能與藝術間尋找平衡。這些趨勢不僅重塑光影美學，更折射出設計界對生態與人文的雙重關懷。
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